Det er ikke så rart om du aldri har hørt navnet Renate Müller før. Hun blir nemlig sett på som en slags bortgjemt skatt når det gjelder design av leketøy. Ikke bare er disse lekene håndlagde og vakre, men de er en studie for seg selv når det kommer til leker med terapautisk virkning. I Sonneberg i Tyskland har hennes familie produsert leker i generasjoner, og hun hadde alltid drømt om å jobbe med dette selv. Nå holder hun altså sin egen utstilling i Stavanger, der disse lekene, og ikke minst lekedyrene, får vise seg ekstra godt frem. Hun har hatt sitt eget designstudio helt siden 1989.
Viktig med gode sko

Terapeutiske leker kan være svært viktige for barns utvikling, spesielt om de står overfor diverse vansker i livet. Müller sine leker ble utviklet slik at de skulle gi balanse- og koordinasjonstrening til alle barn. Men det er ikke bare riktige leker som er viktige. Også gode og stødige sko, som for eksempel det kjente merket viking, er veldig viktig for at barn skal utvikle seg i riktig retning. Det er en kjent sak at barn bør unngå å arve brukte sko, da forrige eier hadde en helt annen måte å gå på.
Riktige leker i oppveksten
Det er blitt veldig populært med terapeutiske leker for barn. Mange barnehager og skoler har fått opp øynene for dette, men også mange privatpersoner kjøper gjerne slike leker til barna. Kanskje er slike leker blitt litt for populære, da flere og flere merker bruker ordet “terapeutisk” i kommersiell sammenheng. De har vel kommet frem til at en enkel treleke selger bedre om den får denne ekstra benevnelsen. Vær derfor bevisst på hva du kjøper til barna, slik at du ikke betaler mer enn du strengt tatt bør.



rhet barnet først. Det er ikke alle møbler som hører hjemme på et rom hvor barnas interesser og aktivitet skal settes i fokus. Noe du skal være ekstra forsiktig med er høye, tynne lamper som blir fort varme og som enkelt velter. Når man skal montere lamper på barnerommet er det viktig at man leser instruksene nøye. Helst bør lampene henges på veggen, og ledningen skal sikres for å unngå risiko for kvelning. Hos
hovedinteressen kretser rund He-Man universet og kamp-dinosaurer, samt de to voksne mennenes peter-pan syndrom, får mange forskjellige typer leketøy gjennomgå den samme behandlingen. Det som produseres er vanskapte freaks og muterte monstre. De kan minne om leketøy som du selv hadde da du var liten, men noen har plukket det fra hverandre, og satt det sammen eller flikket på det på underlig vis.
urer som er blitt skrapt sammen på utallige loppemarked. Figurene består av det som på tysk omtales som “kunstig kvae”, en spesiell form for tokomponent plastikk, som er flytende når den blandes sammen, men som raskt stivner. Formene fylles for hånd, med en liten sprøyte. For å presse ut luftbobler brukes en gammel malingskompressor, som reduserer boblene ned til et usynlig nivå. Til og med emballasjen er håndlagede unikater. Plastfutteralet fremstilles enkeltvis med en form, mens det er Pablo som lager bildene på papp-biten av forpakningen. I tillegg lager Pablo også tegneserier rundt de figurene som skapes i det lille verkstedet. Resultatet er dukker, jeg mener action-figurer, for samlere.
elv om mye kjøpes av entusiaster som vil ha noe gøy på hylla i stua, har produksjonene også vekket interessen hos kunstsamlere. Dette fører til at en leketøysfigur som vanligvis selges for rundt kr. 100, ender opp med en sluttpris på rundt kr. 1 000.
Også originale figurer med originale bakgrunnshistorier
serien hadde vært fast inventar i avisen siden oppstarten, og redaksjonen bestemte seg for å lage dukken, året etter åpningen. Hovedpoenget for dem, var at de så dukken som en god reklameartikkel for avisen, samtidig som det skulle bli den første dukken, som mange pikebarn i det krigsherjede landet kom til å få. Dukken ble deretter produsert fra 1955 til 1964. Samtidig ble det også solgt tøy og tilbehør. Til sammen ble det solgt 130 000 eksemplarer av dukken.
un en piratkopi som ble presentert på Den amerikanske leketøymessen på den 9. mars 1959. Hennes selskap Matell, kjøpte i 1964 patentrettighetene til Lilli-dukken, noe som førte til at produksjonen i Tyskland måtte opphøre. Dette har gjort Lilli-dukken til et kostbart samlerstykke. Med sitt begrensede opplag, og høye alder, kan Lilli-dukker i dag oppnå salgspriser på flere titalls tusen kroner. Samlerstykket er selvfølgelig mer verdt, om man fortsatt har originalemballasjen og tilbehør, og om dukken er i god stand.
isen, kommer det fram at hun tjener egne penger, har flere elskere, og at hun lar rike gamle menn ta henne med på ferien. “Jeg klarer meg uten skallede menn, men det gjør ikke min feriekasse”. I avisen ble Lilli-figuren også brukt som en sexy pin-up, som gjerne opptrådte i seksuelt provokative situasjoner.
dende med modelljernbaner, og bedriften har fortsatt klart seg, selv om hjemme-pc og dataspill har ført til at mange tognerder lever ut sine lidenskaper der. Det han ønsket å gjøre, var å skape et stabilt produkt, som nærmest tvang kunden til å kjøpe mer, f
or å få hele settet, eller en uendelig verden av tilbehør. Ideen hadde han fra det som hans selskap den gangen markedsførte mot piker. Dukker og dukkehus, med møbler og innredning og så videre.
av fan-artikler. Filmen var en kjempe-hit, men det var penger som Lukas ikke så noe særlig til. Hollywood-filmer har takket være kreativ bokføring en stygg tendens til alltid å gå med underskudd, uansett hvor bra det går.
tte åpnet øynene for andre leketøysprodusenter. Reklame mot barn var som regel fortsatt forbudt, men om man laget kule historier som barn likte, tegnefilmer og blader, så ville man kunne tjene store summer på salg av formet plastikk, uten innhold om man ikke kjenner til bakgrunnshistorien.
nye deler med nye funksjoner, samt penere og mer underholdende figurer. I dag kan man si at de faktisk er menneskeliknende, noe som ikke var tilfellet på midten av 1980-tallet.